文／游珮芸（台東大學兒童文學研究所教授兼任所長）
「老師，這一頁沒有字，可是我好像聽見主角說話了。」
「這隻貓不就是像我妹妹一樣嗎？明明調皮卻又怕被罵。」
「動畫演到後來，我才發現一開始出現的那扇門，其實藏了秘密……」
這些是我在課堂、工作坊、或觀察孩子創作時常聽見的話。孩子面對影像與圖像時，往往不只是「看見」畫面，更進入情境、創造聲音、揣測動機、重組故事。繪本與動畫不只是輔助文字的媒介，更是具有主體敘事力的文本，為兒童的敘事觀養成、情感理解與創作表達開啟了多重可能。
作為一位長期關注兒童文化、視覺敘事與語文教育相關的研究者，我希望從繪本與動畫的角度出發，分享影像與圖像文本如何啟發孩子的故事思維與書寫潛能。
●閱讀影像圖像 學習理解世界
兒童語文尚未成熟時，圖像便是他們理解世界的重要橋梁。繪本與動畫透過色彩、構圖、角色表情、時間節奏，提供孩子「語言之外」的閱讀體驗。
以皮克斯動畫《玩具總動員》為例，許多孩子在觀影後，不只記得胡迪與巴斯光年的冒險，更能說出：「胡迪其實是因為害怕被主人遺忘，才那麼生氣。」這就是情感理解與動機推理的開始——孩子讀懂了角色的「內在故事」，也開始思考人的情緒與關係。
台灣原創繪本陳致元的《Guji Guji》是一個討論包容與自我認同的故事。一顆滾進鴨巢的鱷魚蛋，孵出了一隻與眾不同的小鱷魚。孩子們會看到牠怎麼掙扎於「我是誰」的問題，也會討論：「Guji Guji 雖然外表像鱷魚，但牠的心早就是鴨子了。」這樣的討論讓孩子逐漸建立「自我認同」與「包容差異」的價值觀，而這正是深層故事力的核心。
●從觀看到表達 激發細膩想像
觀察影像與圖像，是一種內在對話；而寫作，則是將這段對話具體化。教師若能引導孩子從畫面中抽絲剝繭，不只是描述「發生什麼」，更要理解「為什麼發生、接下來會怎樣」，孩子就能從圖像中學習如何建構敘事邏輯與情感脈絡。
例如，宮崎駿的《魔女宅急便》講述少女琪琪的離家歷險，許多孩子在觀影後會說：「琪琪失去魔法，是因為她懷疑自己。」接著，我會請他們寫一封琪琪寫給媽媽的信，或是一篇吉吉（那隻黑貓）的內心獨白。這種角色內化的練習，能激發更細膩的情感描寫與語言想像。
台灣原創繪本也蘊含豐富的敘事引導力。例如賴馬的《我變成一隻噴火龍了》以奇想寓言方式描繪孩子情緒失控的歷程。一隻吸生氣人血的蚊子讓主角感染「噴火病」，一路噴火、亂燒，直到學會用愛與理解解開魔咒。這本書讓孩子不只是「讀故事」，而是反思自己的情緒。寫作時，孩子可以從「如果我也被叮到，我會變成什麼怪物？」出發，創造專屬的情緒冒險故事。
●從他人故事 到自己故事
許多孩子在寫作時，不是沒語言能力，而是不知道「該寫什麼」。這時，繪本與動畫可以提供具象的情境與角色，作為引導個人經驗回顧與創作的過渡點。
像是《Guji Guji》讀完後，我會問孩子：「你曾經被別人說你不一樣嗎？那時候你怎麼想？」《我變成一隻噴火龍了》的閱讀，也常成為孩子描寫情緒失控經驗的起點：「那一次我踢破門，媽媽說我像噴火龍，我就真的覺得自己快爆炸了……」
林小杯的繪本《喀噠喀噠喀噠》是結合聲音與畫面的優秀例子。縫紉機的聲響貫穿整本書，讓孩子在朗讀過程中感受到「聲音的節奏」和「情緒的高低起伏」。很多孩子會說：「我也聽過我外婆的縫紉機聲音。」這時若引導他們寫「家的聲音」、「阿嬤的手」、「我們家的魔法」，圖像敘事便自然過渡為文字創作，觸及深層的情感記憶。
●視覺整合語文教育 創造多模態敘事者
當代孩子每天面對的是一個高度視覺化的世界。影像與圖像不再只是「說明」，而是語言的另一種形式。語文教育若不再局限於文字，而是納入「視覺素養」的培養，就能幫助孩子更立體地建構敘事思維。
好的繪本與動畫，不只是有趣，而是能讓孩子從中學會「怎麼講故事」、「如何安排畫面」、「什麼時候留白」、「怎麼讓角色轉變」。這些能力，最終都會回流到寫作裡，成為細節描寫、情節鋪陳、節奏控制的基礎。孩子在寫作時若能說：「我想讓讀者看到角色轉身的瞬間，像動畫一樣停一下。」——那就表示他已學會了用圖像思維掌握敘事節奏。
若我們持續為孩子提供優質的視覺文本，並鼓勵他們以「圖像＋語言」的方式思考與表達，他們將不只是會寫作的學生，更是能觀察世界、理解他人、說出自己故事的敘事者。讓我們一起，陪伴他們寫下那些「他們看見的故事」。
（摘自《文字有光》）
